Radiomix

Kjære dagbok,

Denne uken har det ikke skjedd så mye annet enn at vi har mixet radioprogrammene vi laget. Det var ikke snakk om noe remixing denne gangen, kun å ordne lydnivåene på programmene våre og exportere dem.

Jo flere kokker, desto mere Borealis

I lydtimen denne uken koblet vi opp med mikrofoner, en opptaker, og “dj-utstyr” (bestående av en 4-spors opptaker som spilte en kassett i revers, og en liten britisk innretning kalt Bugs som lager de merkeligste lyder når man skrur på knottene) på flygelet i lydstudio. Planen for dagen var å lage 4 radioprogrammer/innlegg som omhandlet sjangrene for produktene vi har fremstilt til Borealis, altså jingler(vignetter), intervju, improvisasjon og remixing. Ideen var at hver av elevene på gruppen skulle få prøve seg som programvert, intervjuobjekt og dj.

Vi tegnet opp hver vår sendeplan for hvordan programmet skulle foregå. Jeg valgte temaet improvisasjon, og var den første som ble kastet ut på banen. Ettersom at jeg var nervøs og ikke hadde noe manus å se etter, ble hele sendingen en eneste stor improvisasjon, som forsåvidt hang fint i tråd med temaet.

Det var spennende å prøve seg som vert og dj, og det var også gøy å improvisere alt.

Algrøy: The Aftermath

Denne tirsdagen remixet vi opptakene fra samtidsjam-sessionen vi hadde på Algrøy. Jeg valgte å la musikken være stort sett urørt, men brukte mye panorering av de forskjellige instrumentene frem og tilbake, og la til gitarstøy som hørtes ut som et skrik  noen steder i tillegg til lyden av latter. Til sist la jeg på en romklang som fikk det til å høres ut som om det var et opptak fra en konsert i en kirke eller noe slikt. Jeg kalte produksjonen “Music from the crypt – Live at Domkirken basement”, fordi jeg fikk litt sånn “krypt-følelse” av produksjonen.

Samtidsstøy på Algrøy

Denne uken besøkte vi i lydgruppen herr Algrøy i hans hjem på Algrøy. Vi rigget opp med gitarer, trommer og mikrofoner i stuen for å spille inn på kasett. Vi eksperimenterte med improvisasjon og støy, som var veldig gøy. Hva vi skal bruke opptakene til er usikkert, men vi tenker å kanskje ha det som kontentum, eller bakgrunnslyd/musikk, på et radioprogram i Radioalis.

Nok et Borealis-innlegg

Denne uken, altså uke 3, har vi ferdigstillt Borealis-intervjuene våre. Sluttresultatet ble ganske spennende, og jeg syns det var morsomt å jobbe med det. Min produksjon ble ganske musikalsk, i motsetning til de andre på lyd sine produkter, og det bygger seg opp en slags spenning når man hører på det. På slutten av “låten” forventer man en slags stor avslutning, men den stopper brått. Dette syns jeg er i tråd med mitt syn på samtidsmusikk; det er som om det er ufullstendig og jeg forventer som regel noe mer fra det. Det føles som at man sitter og venter på noe som aldri kommer…

Captains log – stardate: 18.01.10

Dette er mitt første logg-innlegg i forhold til Borealis-festivalen, som for øvrig er en festival for samtidsmusikk.

I lydfaget driver vi å remixer et intervju vi spilte inn med sjefen for Borealis, Alwynne. Vi har valgt å redigere intervjuet med forskjellige virkemidler som kan beskrives som samtidsmusikalske, som i bunn og grunn betyr at det ikke er noen regler for estetikk eller lignende, men at man rett og slett kan gjøre det man føler for.

For å sitere André: “Desto mer produktet ligner på det originale intervjuet, desto dårligere karakter får man”.. eller noe i den duren. Personlig har jeg valgt å fremheve forskjellige ord hun sier, forandre tonearten og bruke en effekt som gir inntrykket av at man hører på en gammel radio. Budskapet er fremdeles det samme, bare med en samtidsmusikalsk vri. Imorgen (tirsdag) skal prosjektet leveres inn, og jeg håper på å få gjort mye gøyt med det før den tid

Analyse av eget produkt 2

Jeg har analysert en produksjon jeg holder på med i lydfaget. Oppgaven går ut på å lage en musikkproduksjon som skal spilles inn, mikses og produseres. Min sang heter Rain, og kan plasseres innenfor metallsjangeren. Denne sjangeren er ikke like utbredt og akseptert som popmusikk, så mottakergruppen blir folk som liker metallmusikk. Denne sangen kan spilles på konserter, men er nok litt for hard til å bli spilt på tv og de fleste radiostasjoner.

Melodien begynner rolig med lyden av regn og et piano som spiller dunkelt i bakgrunnen, etterfulgt av et hardere gitartema med høyere tempo. Etter introduksjonen kommer det rolige pianoet tilbake som vers-tema med en avslappet, nesten hviskende vokallinje. Deretter kommer det harde temaet tilbake, og flere stemmer med forskjellige toneleier synger høylydt. Dette følges av et harmonisk og rolig refreng hvor en synthesizer regjerer lydbildet. Etter refrenget kommer verset tilbake, fulgt av et soloparti, og så spilles refrenget som avslutning på sangen. Sangen har en klang som gir følelsen av at man befinner seg ute i regnet.

Sangen Rain handler om at regnet vasker vekk alt som heter urenhet og synd, og bygger på historien om Noahs ark. Lyden av regnet i sangen gir en kald følelse, og sammen med den dunkle pianomelodien skapes det et preg av stillhet og ensomhet. Overgangen fra det rolige partiet til det harde, raskere partiet skjer plutselig og gir en overraskende effekt. Det harde partiet glir deretter over i refrenget, som består av harmoniske, nesten ”himmelske” toner fra en synthesizer. Oppbyggingen av sangen kan sammenlignes med Noahs historie; han aner fred og ingen fare når Gud plutselig bestemmer seg for å oversvømme verden på grunn av de korrupte menneskene, ber Noah om å berge to av hver art, og gjør slik at det begynner å regne så mye at det blir en syndflod. Han flyter lenge rundt på havet til han ser en spurv som bringer med seg livstegn, og til sist er verden ren og harmonisk igjen. Teksten kan tolkes på flere måter, for eksempel forteller teksten om en gjeter som skuer ut over sine lam, som kan tolkes som Noah, men i flere bibelske salmer blir Gud omtalt som en gjeter og menneskene som hans lam. Jeg har sett på arbeidet mitt fra både et Aristotelisk- og et Pytagoreisk synspunkt, altså har jeg forsøkt å gjenskape en stemning i tillegg til å forklare hvordan de forskjellige elementene står i forhold til hverandre og skaper harmoni.

Jeg syns at produksjonen ble bra, bortsett fra at vokalen og solopartiet ble spilt inn med hastverk. Jeg mener at jeg har klart å fange en stemning som passer til teksten som skal fortelles.

Analyse av eget produkt

Jeg har analysert en produksjon jeg holder på med i lydfaget. Oppgaven går ut på å lage en musikkproduksjon som skal spilles inn, mikses og produseres. Min sang heter Rain, og kan plasseres innenfor metallsjangeren. Denne sjangeren er ikke like utbredt og akseptert som popmusikk, så mottakergruppen blir folk som liker metallmusikk. Denne sangen kan spilles på konserter, men er nok litt for hard til å bli spilt på tv og de fleste radiostasjoner.

Melodien begynner rolig med lyden av regn og et piano som spiller dunkelt i bakgrunnen, etterfulgt av et hardere gitartema med høyere tempo som igjen følges av et harmonisk og rolig refreng hvor en synthesizer regjerer lydbildet. Sangen har en klang som gir følelsen av at man befinner seg ute i regnet.

Sangen Rain handler om at regnet vasker vekk alt som heter urenhet og synd, og bygger på historien om Noahs ark. Lyden av regnet i sangen gir en kald følelse, og sammen med den dunkle pianomelodien skapes det et preg av stillhet og ensomhet. Overgangen fra det rolige partiet til det harde, raskere partiet skjer plutselig og gir en overraskende effekt. Det harde partiet glir deretter over i refrenget, som består av harmoniske, nesten ”himmelske” toner fra en synthesizer. Oppbyggingen av sangen kan sammenlignes med Noahs historie; han aner fred og ingen fare når Gud plutselig ber ham om å bygge en ark, så begynner det å regne så fort og mye at det blir en syndflod, og til sist er verden ren og harmonisk igjen. Jeg har sett på arbeidet mitt fra både Aristoteles- og et Pytagoreisk synspunkt, altså har jeg forsøkt å gjenskape en stemning i tillegg til å forklare hvordan de forskjellige elementene står i forhold til hverandre og skaper harmoni.

Min produksjon er ikke ferdig komponert, faktisk ikke halvferdig engang, men jeg vet nøyaktig hvordan oppbyggingen skal være. Jeg syns at produksjonen blir bra, og at jeg har klart å fange en stemning som passer til teksten som skal fortelles.

Tegn og tolkning

Vi har altså begynt å skrive blogg på skolen om ting vi lærer i timene, og dette er mitt første innlegg!   Idag lærte vår kjære lektor Melby oss om tolkning av tegn, kulturelle normer og diverse fag-ord. Dette var vi gjennom når vi gikk på MK1, men det er alltid fint med en liten oppfriskning av gamle kunnskaper.

Som sagt, det vi lærte var altså hvordan forskjellige tegn tolkes. For eksempel er et ikon et bilde som representerer en ting, et symbol er et tegn som krever at du kjenner til dens kulturelle betydning for å forstå det, og en indeks er et “spor” eller indikasjon på noe.

Slikt er jo fint å vite, men om jeg kommer til å ha bruk for det senere er vanskelig å fastslå.

Hello world!

Welcome to WordPress.com. This is your first post. Edit or delete it and start blogging!